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Llega la séptima edición de Noches del Botánico

Ester Lozano • 25 de mayo de 2023
cartel noches del botanico 2023
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Noches del Botánico, el afamado festival de música que se celebra en Madrid, regresa este año con una edición cargada de emociones, talento y diversidad musical. Durante los meses de junio y julio, el magnífico entorno del Real Jardín Botánico de la Universidad Complutense de Madrid será testigo de una serie de conciertos que deleitarán a los amantes de la música en todas sus formas. Desde leyendas de la industria hasta artistas emergentes, el cartel de este año promete una experiencia inolvidable para todos los asistentes.


El festival dará inicio los días 7 y 8 de junio con dos noches dedicadas al icónico Bob Dylan, cuyas entradas se agotaron rápidamente, lo que demuestra la inmensa expectación que rodea su regreso a los escenarios. Seguido de Dylan, el 9 de junio, los fans del pop electrónico podrán disfrutar de la energía arrolladora de Fangoria y Nancys Rubias.


El 10 de junio será el turno de dos leyendas de la música en español: Andrés Calamaro, reconocido por su talento como cantautor y su estilo único, y Twanguero, un virtuoso de la guitarra que combina el rock, el flamenco y el folk con maestría. El 13 de junio, Los Estanques y Anni B Sweet compartirán escenario con McEnroe, ofreciendo una velada llena de melodías cautivadoras y letras profundas.


El festival continuará brindando una mezcla de sonidos y géneros el 14 de junio con Goran Bregovic, aclamado compositor y músico balcánico, y Nu Genea, una banda en vivo que fusiona ritmos electrónicos con influencias diversas. El 15 de junio, el talentoso cantautor Iván Ferreiro cautivará al público con su estilo íntimo y emotivo.


La noche del 16 de junio presentará una combinación de talento internacional con Silvana Estrada, una cantautora mexicana con una voz cautivadora, y Valeria Castro, una talentosa cantante y compositora española. El 17 de junio, Kiko Veneno y Ariel Rot se unirán en el escenario en un proyecto musical llamado "Un País Para Escucharlo", donde explorarán la riqueza de la música española.


El 18 de junio, Quique González, reconocido cantautor español, compartirá su música con el público, acompañado por Allison Russell, una destacada cantante y multiinstrumentista. El 20 y 21 de junio, el público disfrutará de dos noches con The Lumineers, la aclamada banda de indie folk conocida por sus pegajosos himnos y letras sinceras.

El 22 de junio, Chris Isaak, el carismático cantante de rock y pop, compartirá escenario con Gabriel Ríos, un cantautor belga con una propuesta musical única. El 23 de junio, la talentosa Luz Casal ofrecerá una noche llena de emoción y pasión con su inconfundible voz.


El 24 de junio, Zoo y Alex Conde y Los Indultados deleitarán al público con su música enérgica y cautivadora. El 25 de junio, Depedro, el proyecto musical de Jairo Zavala, se presentará junto a Nikki Lane, una talentosa cantautora estadounidense. El 26 de junio, Tamino, con su voz distintiva y melodías evocadoras, compartirá el escenario con Nick Mulvey, un cantautor británico conocido por su estilo único y su virtuosismo en la guitarra.


El 27 de junio será una noche llena de ritmos y melodías con Djavan, uno de los músicos más influyentes de Brasil, y Zenet, un cantante español que fusiona el jazz y el tango. El 28 de junio, M-Clan, una banda de rock en español con una larga trayectoria, se unirá a Ilegales, un grupo icónico del punk rock en España.


El 29 de junio, Siouxsie, la icónica cantante y compositora británica, compartirá escenario con Warpaint, una banda estadounidense conocida por su estilo indie rock. Y así, la lista continúa con una increíble variedad de artistas y géneros musicales hasta el final del mes de junio.


El mes de julio también promete momentos inolvidables. El 1 de julio, Ana Moura, una de las voces más destacadas del fado contemporáneo, se presentará junto a Roberta Sá, una cantante y compositora brasileña reconocida por su talento y carisma. El 2 de julio, El Cigala, el aclamado cantaor flamenco, se unirá a Algoritmo, una formación musical que incluye a destacados artistas de la escena flamenca.


La diversidad musical continuará el 4 de julio con Soja, una banda estadounidense de reggae, y The Original Wailers, liderada por Al Anderson, quien fuera guitarrista de Bob Marley. El 5 de julio, León Benavente, una de las bandas más influyentes del panorama indie español, compartirá escenario con el Instituto Mexicano Del Sonido, un proyecto musical liderado por Camilo Lara.


El 6 de julio será una noche llena de flamenco y folclore con Niña Pastori, una cantante española reconocida por su voz poderosa y emocionante, y Lila Downs, una cantautora mexicana que fusiona la música tradicional con elementos contemporáneos. El 7 de julio, Moderat, el proyecto colaborativo de Modeselektor y Apparat, ofrecerá una experiencia musical electrónica única junto a Nacho Marco, un DJ y productor español.


El 8 de julio, Natalia Lafourcade, una de las artistas más importantes de la música latinoamericana, compartirá su talento con el público, acompañada por Isaac Et Nora, una banda con influencias de la música tradicional y el jazz. El 10 de julio, Salif Keïta, el legendario músico de Mali conocido como "la voz de oro de África", se presentará junto a Adriana Calcanhotto, una destacada cantante y compositora brasileña.


El 11 de julio, Nile Rodgers & Chic, una de las bandas más influyentes en la historia de la música disco y el funk, se unirá a Takuya Kuroda, un trompetista y compositor japonés de jazz. El 12 de julio, Father John Misty, el carismático cantautor estadounidense, compartirá escenario con The White Buffalo, un cantante y compositor con un estilo único que combina el folk, el country y el rock.


El 13 de julio, Rubén Blades, el icónico músico y actor panameño, se presentará con la Roberto Delgado Big Band en su "Salswing Tour", ofreciendo una noche llena de ritmo y energía. Gaby Moreno, una cantante guatemalteca con una voz poderosa y versátil, también formará parte de esta velada.


El 14 de julio, Fito Páez, uno de los cantautores más importantes de la música en español, se unirá a Arnaldo Antunes y Vitor Araújo, dos talentosos músicos brasileños.


El 15 de julio, se suma a la emocionante programación de Noches del Botánico la talentosa cantante argentina Nicki Nicole. Con tan solo 21 años, Nicki Nicole se ha convertido en una de las artistas más destacadas de la escena musical latinoamericana.

Con un estilo fresco y auténtico, Nicki Nicole ha conquistado a millones de seguidores en todo el mundo con sus letras honestas y su actitud desafiante. Sus canciones abordan temas relevantes y personales, y su estilo musical abarca géneros como el trap, el pop y el R&B.


El 16 de julio, The Manhattan Transfer, un legendario grupo vocal estadounidense, compartirá escenario con Mario Biondi, un cantante italiano conocido por su voz profunda y su estilo sofisticado.


El 17 de julio, LP, una cantautora estadounidense con una voz impresionante y canciones emotivas, deleitará al público con su presencia en el festival. El 18 de julio, Carlos Rivera, un destacado cantante y actor mexicano, ofrecerá una noche llena de emociones y baladas románticas.


El 19 de julio, Avishai Cohen Banda 'Iroko', liderada por el reconocido contrabajista israelí, presentará una fusión de jazz y ritmos africanos, acompañado por Louis Cole, un músico estadounidense con influencias del funk y el soul. El 20 de julio, Baiuca, un productor y compositor gallego que mezcla la música tradicional con la electrónica, compartirá escenario con Rodrigo Cuevas, un cantante y performer asturiano conocido por su estilo transgresor y divertido.


La música continuará el 21 de julio con Kings Of Convenience, el dúo noruego conocido por sus delicadas melodías folk, y John Butler Trio, una banda australiana de rock y blues. El 22 de julio, Tito Nieves, el reconocido cantante puertorriqueño de salsa, se presentará junto a Alain Pérez & La Orquesta, ofreciendo una noche llena de ritmo y sabor latino.


El 23 de julio, el escenario se llenará de emociones con el espectáculo "Territorios", donde Silvia Pérez Cruz, Liliana Herrero y Maria Gadú compartirán su talento en un encuentro musical único. Javier Colina, Josemi Carmona y Bandolero, reconocidos músicos de jazz y flamenco, también formarán parte de esta velada especial.

El 24 de julio, Marcus Miller, el virtuoso bajista de jazz fusion, presentará su talento y su espectacular banda. Cimafunk, un músico cubano conocido por su mezcla de funk, soul y ritmos afrocubanos, también participará en esta noche llena de groove. El 25 de julio, Lindsey Stirling, la talentosa violinista y bailarina estadounidense, ofrecerá un espectáculo único junto a Fetén Fetén, un dúo español que fusiona música tradicional y elementos contemporáneos.


El 26 de julio, Joss Stone, la poderosa cantante británica con influencias del soul y el R&B, compartirá escenario con Kokoroko, una banda londinense que fusiona el afrobeat, el jazz y los ritmos africanos. El 27 de julio, el icónico grupo de rock alternativo Placebo ofrecerá un show lleno de energía y emociones intensas.


El 28 de julio, Zaz, la carismática cantante francesa con su estilo único y su voz inconfundible, deleitará al público con su presencia. El 29 de julio, Michel Camilo & Tomatito, dos virtuosos de la música latina, ofrecerán una noche llena de pasión y virtuosismo, acompañados por Farru, un destacado bailaor de flamenco.


El festival cerrará el 30 de julio con la actuación de Damien Rice, el talentoso cantautor irlandés conocido por sus emotivas canciones y su habilidad para transmitir profundas emociones a través de su música.


Noches del Botánico 2023 promete ser una edición épica y diversa, con artistas de renombre y propuestas musicales para todos los gustos. Desde leyendas de la música hasta talentos emergentes, este festival continuará siendo un referente en la escena musical de Madrid, brindando a los asistentes una experiencia inolvidable en el hermoso entorno del Real Jardín Botánico.

Por Ester Lozano 19 de noviembre de 2024
El artista puertorriqueño Alejo, una de las caras más prometedoras de la música urbana, ya tiene fechas para su próximo tour por España. Con cinco paradas en diez días, regresa a lo que considera su "segunda casa" tras el éxito de su gira veraniega, donde conquistó festivales como Boombastic y llenó salas con miles de fans. Alejo no para de sumar logros. Su último álbum, Nos Fuimos Lejos, lanzado en mayo, ya acumula más de 30 millones de streams, con temas destacados como “Bien :(” y colaboraciones como “Noches de Más” y “La Crush”. Además, este año se presentó en el Showcase Urbano de Los 40 Music Awards Santander, compartiendo escenario con artistas como Dei V, Kapo y Beele. Ahora, el creador de éxitos como Pantysito y Un Viaje volverá a los escenarios españoles para presentar sus nuevas canciones. La gira arranca el 20 de febrero en Barcelona y termina el 1 de marzo en Valencia. Fechas de la gira Alejo España 2025 20 de febrero : Sala Apolo 2, Barcelona 21 de febrero : Sala Pandora, Sevilla 22 de febrero : The One, Alicante 28 de febrero : Sala Changó, Madrid 1 de marzo : Sala Madison, Valencia Con una carrera respaldada por nombres como Karol G, Feid, Wisin y Yandel, y reconocimientos como sus nominaciones a Premios Juventud y Premios Tu Música Urbano, Alejo sigue consolidándose como una de las grandes promesas del reguetón. Si te lo perdiste el pasado verano, esta es tu oportunidad de verlo en directo y disfrutar de uno de los shows más esperados del año. ¡No te quedes sin tu entrada!
Por Ester Lozano 19 de noviembre de 2024
El WiZink Center de Madrid y el Sant Jordi Club de Barcelona serán las paradas españolas de YSY A, el pionero del trap argentino. Con su último disco, Trampa al Tiempo, lanzado el pasado 11 de noviembre, el artista aterriza en nuestro país para seguir conquistando escenarios. Las fechas están claras: 27 de marzo en Madrid y 5 de abril en Barcelona. Si quieres verlo en directo, toma nota: las entradas estarán disponibles desde el 21 de noviembre a las 18:00h en VIVATICKET y WIZINKCENTER.ES. Con este disco, YSY A no solo rompe barreras, sino también relojes. En 30 días logró componer, grabar, masterizar y lanzar un álbum con 11 canciones que reflejan su esencia y raíces. Además, cuenta con la producción de pesos pesados como ONIRIA, Dios Baxian y Koki LS. Por si fuera poco, el disco trae colaboraciones únicas con artistas que descubrió durante su última gira por Argentina: Emirsito (Río Gallegos), Naim (Salta), Chiru ! (San Luis) y Gllato (Neuquén). Todos ellos elegidos por YSY A como los nuevos talentos a seguir. Con Trampa al Tiempo, YSY A sigue demostrando por qué es un referente del género. Así que si eres fan del trap y quieres ser parte de esta experiencia, ya sabes: ¡reserva la fecha y no te lo pierdas!
Por Ester Lozano 19 de noviembre de 2024
Primeros artistas confirmados para una edición que promete hacer historia en el corazón de Asturias
Por Julia Almazán Romero 8 de noviembre de 2024
El pasado jueves 7 de noviembre, Yarea presentó su nuevo disco Involuntario en un evento íntimo y repleto de emociones. Con una fecha de lanzamiento marcada para el próximo 15 de noviembre, la joven cantante ofreció un adelanto de lo que será uno de los trabajos más personales de su carrera. Después de dos años de composición Yarea abrió el evento interpretando alguna de las piezas de su próximo trabajo en un formato acústico. Capacidad fue una de las canciones que se pudo disfrutar en el evento, y es el single que también verá la luz junto al disco el día del lanzamiento. Con esta canción, la cantante explora la idea de cómo, a veces, perdemos esa versión original de nosotros mismo. En este disco, Yarea se abre de forma sincera y sin filtros, compartiendo en cada letra lo que es y lo que ha vivido. Sus canciones son un reflejo auténtico de su esencia, y Capacidad es uno de esos temas que mejor lo representa.  El evento continuó con canciones como Loba , Infidelidad y Aunque no te lo diga , donde de nuevo la artista demuestra su habilidad para componer desde un lugar de absoluta honestidad. Además, Yarea compartía las historias que la inspiraron permitiendo que los asistentes pudieran comprender más cómo nacen esas canciones. En esta nueva etapa, la artista ha contado con la producción de Alex Granero, quien ha logrado dar vida a sus letras con un sonido envolvente lleno de sensibilidad. La producción de cada tema potencia el mensaje que Yarea busca transmitir, y crea una atmósfera que te transporta directamente al universo de la artista. Para quienes ya están contando los días hasta el 15 de noviembre, la cantante adelanta que no faltarán las sorpresas, prometiendo un lanzamiento que marcará el comienzo de una etapa aún más prometedora en su carrera.
Por Ester Lozano 4 de noviembre de 2024
Después de un histórico sold out en el Santiago Bernabéu, Duki , el máximo exponente de la música urbana argentina, regresa a España en 2025 con su ambicioso “Ameri World Tour” . Este tour sigue al lanzamiento de su último y cuarto disco, AMERI , un álbum que ha conquistado tanto a la crítica como a los fans, y en el que colaboran artistas internacionales de primer nivel. Entre los nombres destacados se encuentran Myke Towers, Arcángel, Headie One, Wiz Khalifa, y los españoles Morad, Lia Kali y Judeline, reafirmando el impacto global de Duki y su profunda conexión con la escena española. El pasado 8 de junio, Duki logró lo que pocos artistas latinos han hecho: llenar el Estadio Santiago Bernabéu. La capital española se rindió ante un show de casi tres horas que incluyó invitados sorpresa como Bizarrap, Emilia Mernes, Jhayco y Nicki Nicole. Fue una noche intensa, llena de momentos emotivos y explosivos, que dejó una marca en el público español y en la carrera de Duki. Este concierto no solo reafirmó su conexión con España, sino que también elevó las expectativas para su regreso. Y tras 15 canciones y 15 colaboraciones, Duki confirma 15 países en los que presentará su nuevo tour y en otoño de 2025, el “Ameri World Tour” de Duki hará cuatro paradas en España: 10 de octubre en el Live Sur Stadium de Sevilla 12 de octubre en el Coliseum de A Coruña 24 de octubre en el Palau Sant Jordi de Barcelona 29 de octubre en el WiZink Center de Madrid Además, parte de los ingresos de cada entrada será donada para ayudar a las personas afectadas por la DANA . Las entradas estarán disponibles a partir del viernes 8 de noviembre a las 10:00 en LiveNation.es y Ticketmaster, y se dividen en varias categorías y precios según la ciudad y la zona del estadio: Madrid (WiZink Center) y Barcelona (Palau Sant Jordi) Pista A: 82€ + 11€ gastos Pista B: 57€ + 7,50€ gastos Grada PL3: 57€ + 7,50€ gastos Grada PL4: 52€ + 7€ gastos Grada PL5: 47€ + 6,50€ gastos Grada PL6: 42€ + 5,50€ gastos A Coruña (Coliseum) Pista A: 77€ + 10€ gastos Pista B: 57€ + 7,50€ gastos Grada PL3: 57€ + 7,50€ gastos Grada PL4: 52€ + 7€ gastos Grada PL5: 47€ + 6,50€ gastos Sevilla (Live Sur Stadium) Pista A: 77€ + 10€ gastos Pista B: 52€ + 7€ gastos Además, estarán disponibles entradas Platinum con precios dinámicos que se ajustarán según la demanda. Todas las entradas serán digitales, sin opción de impresión en PDF o papel, y podrán descargarse una semana antes de cada concierto. Con el “Ameri World Tour”, Duki está listo para seguir sorprendiendo a sus fans en España tras el éxito de su sold out en el Bernabéu. Este regreso, cargado de nuevas canciones, colaboraciones internacionales y su inconfundible energía en directo, se perfila como una cita obligatoria para el público español.
Por Marta Pau García 31 de octubre de 2024
El pasado sábado 26 de octubre, Madrid se convirtió en un refugio para aquellos que crecieron en laprimera década del nuevo milenio. El Festival Nostalgia Milenial reunió a miles de asistentes en el recinto ferial de IFEMA, en un evento que no solo celebró la música de los 2000, sino que también despertó recuerdos profundos de una era no tan lejana que marcó a muchos. Durante toda la tarde grupos de amigos se fueron acercando al recinto, vestidos de las formas más dosmileras posibles: camisetas de bandas de rock, pantalones de tiro bajo y accesorios brillantes, ropa deportiva de colores flúor o disfraces de personajes característicos de los 2000. La emoción era contagiosa, y los ecos de éxitos musicales como "Yo quiero bailar" de Sonia y Selena o "Ave María"de David Bisbal ya comenzaban a sonar para dar comienzo a una hora de éxitos. El evento se inició con una cuenta atrás e imágenes de películas y videoclips destacados de los 2000 hasta que apareció en el escenario el DJ, que amenizó la espera hasta que la primera artista apareció en el escenario. Natalia cantó dos de sus éxitos y aprovechó para hacer gritar al público cantando “A tu lado”. Acto seguido subió al escenario Junior, también cantando dos de sus éxitos y ya después aparecieron las Ketchup, para poner a todos en mundo a bailar su coreografía y dejarse la voz con su éxito “Asereje”.
Por Ester Lozano 29 de octubre de 2024
El festival que revive la década de los 2000 promete sorpresas y diversión sin sorprenderte en el precio de la entrada
Por Ester Lozano 29 de octubre de 2024
“UhLaLa”: Chema Rivas vuelve con un tema fresco para encender el otoño Chema Rivas regresa a las plataformas con “UhLaLa”, su nuevo single cargado de energía, que fusiona pop latino y electrónica en un ritmo que te engancha desde el primer segundo. Después de hits como “Mil Tequilas” y “Entre Tú y Yo” —ambos certificados disco de platino—, el artista granadino lanza este tema que seguramente estará en las playlists de todos, perfecto para animar las noches de fiesta. Coincidiendo con su cumpleaños, Chema da un paso más en su carrera con “UhLaLa”, un track que marca el inicio de una nueva etapa y que se lanza junto a un videoclip dirigido por Jimmy Llamas y grabado en Madrid con 3Films, reflejando su estilo renovado. Sobre Chema Rivas Desde que se lanzó al ruedo musical a los 13 años, Chema Rivas no ha parado de evolucionar. Nacido en Almuñécar, Granada, comenzó con la guitarra y el blues, hasta que encontró su espacio en el pop latino con un toque electrónico. Desde su primer single “Loco Soñador” en 2019, ha ido escalando con temas como “Entre Tú y Yo” y “Mil Tequilas”, y colaboraciones con grandes como Juan Magán y Ptazeta, sumando más de 800 mil oyentes mensuales en Spotify. Con “UhLaLa”, Chema está listo para seguir conquistando oídos.
Por Ester Lozano 19 de octubre de 2024
EL LANZAMIENTO LLEGA JUNTO A SU SEGUNDA NOMINACIÓN CONSECUTIVA A LOS 40 MUSIC AWARDS
Por Ester Lozano 17 de octubre de 2024
El pasado 4 y 5 de octubre, Time Warp aterrizó por primera vez en España, y lo hizo en IFEMA Madrid, donde transformó dos pabellones en un auténtico santuario del techno. Este festival, que lleva 30 años marcando la pauta de la música electrónica, dejó claro por qué es una referencia mundial. Con más de 28.000 personas vibrando al ritmo de algunos de los DJs más importantes del género, fue una celebración de beats potentes y un despliegue visual de primera. Desde el momento en que cruzabas las puertas del recinto, sabías que no ibas a vivir un festival cualquiera. El ambiente se sentía cargado de expectación y ganas de vivir algo diferente. El viernes empezó con un B2B de Karretero y Kesia en el pabellón 12 que fue preparando el terreno poco a poco. Pero la verdadera fiesta arrancó cuando The Martinez Brothers tomaron los mandos. Su combinación de house y techno hizo que el público, que ya llevaba horas calentando motores, no pudiera dejar de moverse. Fue uno de esos sets donde la conexión entre artista y público es directa, sin florituras. Al otro lado, el pabellón 14 ofrecía una experiencia distinta, mucho más cruda. Aquí, los BPM no bajaron en ningún momento, con nombres como Fatima Hajji y Sara Landry que llevaron el sonido a límites más duros y frenéticos. Si lo tuyo es el techno sin tregua, este era tu lugar. El sábado fue otro cantar. Desde bien entrada la noche, el pabellón 12 se llenó de energía con la sesión de Vintage Culture, pero el gran momento de la noche llegó con Sven Väth. Con su experiencia y su capacidad para controlar los tempos, demostró por qué sigue siendo una leyenda del techno. Su set fue un viaje en el que cada drop estaba calculado al milímetro para mantener al público enganchado. Y si el sábado fue épico, gran parte del mérito lo tuvo el cierre de Adriatique, que con su toque melódico puso la guinda al pastel. Por su parte, el pabellón 14 fue nuevamente territorio de beats duros. Si el viernes estuvo cargado de intensidad, el sábado fue aún más allá con actuaciones como la de Richie Hawtin. Minimalista, oscuro y envolvente, Hawtin se adueñó del espacio de una manera que pocos pueden lograr. El cierre de Klangkuenstler fue una bomba, manteniendo la tensión hasta el último segundo y dejando claro que Time Warp no vino a Madrid para pasar desapercibido. Pero Time Warp no solo es música, es también una experiencia visual. Los escenarios eran una locura de luces, láseres y pantallas sincronizadas con cada beat, creando una atmósfera inmersiva que no dejaba espacio para distracciones. En cada pabellón, las visuales acompañaban perfectamente el estilo de los artistas, y si cerrabas los ojos, el sonido te llevaba de viaje; si los abrías, te encontrabas rodeado de una escenografía futurista que elevaba todo a otro nivel. En resumen, Time Warp Spain ha dejado huella en su primera edición, y si bien cada persona puede haber tenido su momento favorito, el conjunto del evento fue un éxito rotundo. Madrid ya ha sido testigo de lo que esta marca global puede ofrecer, y las expectativas para futuras ediciones no podrían estar más altas.
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